Mostrando entradas con la etiqueta Arte. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Arte. Mostrar todas las entradas

La Mona Lisa cobra vida en su versión digital

(PUBLIMETRO) - Un equipo de expertos creó una versión digital de la Gioconda, dándole a la modelo más famosa de Leonardo da Vinci una inteligencia artificial que le permite interactuar con su entorno. Está adaptada digitalmente a su talla real. La Mona Lisa mira de izquierda a derecha, luego cierra los ojos, sonríe o hace un mohín, en función de lo que sucede alrededor.

La idea es “compartir con la Gioconda una relación íntima (…) como si fuera un ser querido”, para que cada uno pueda “apropiarse” de esta “poderosa” figura del arte, afirma Florent Aziosmanoff, líder del proyecto.

El concepto funciona gracias a un Kinect, un periférico que capta los movimientos e imágenes empleado habitualmente en videojuegos. Han hecho falta un equipo de 40 personas y un año de trabajos en Francia para llevar a cabo este proyecto llamado “Living Joconde”.

Según Aziosmanoff, no se trata de inventar “otra Gioconda”, sino de perpetuar el “living art” iniciado por el gran pintor fiorentino: “La Gioconda está considerada el primer cuadro que logra dar vida a una persona ante el espectador”.

Desde el cuadro hasta la joya, la “Living Gioconda” podría ser comercializada en varias versiones. Así, podrá llevarse colgada del cuello. En colaboración con la marca Mathon, se acaba de concebir un prototipo de “joya conectada” en forma de camafeo representando a la Mona Lisa animada.

La joya de fantasía costará unos 100 euros, y las versiones más desarrolladas, “varios centenares de miles de euros”.


TENDRÁ APLICACIÓN MÓVIL

Y para quienes ya no puedan vivir sin ella, se está trabajando en una aplicación móvil. “Se podrá incluso enviarle mensajes de texto”, afirma Aziosmanoff.

Pese a todo, el creador del proyecto advierte de que la Gioconda interactiva no tendrá nada que ver con un Tamagotchi, unos pequeños animales virtuales muy populares hace unos años y cuyos propietarios debían cuidarlos.

En el Tamagotchi, hay que “alimentar al animal, comprobar que esté bien… Lo que yo propongo es una Gioconda que tenga su independencia y su sutileza”, afirma.

Localizaciones de “La guerra de las galaxias” que fueron pintadas a mano

(THECREATORSPROJECT) - Cuando hablamos de efectos especiales solemos pensar inmediatamente en los preciosos efectos generados por ordenador que se utilizan hoy en día en las películas. Pero aunque los ordenadores están asumiendo cada vez más la responsabilidad de estos efectos en el cine, hubo un tiempo en el que gran parte de esta magia era posible gracias a un trabajo hecho a mano.

Veamos, por ejemplo, el caso del hangar del Retorno del Jedi. Cuando vi las imágenes que os presentamos a continuación, no podía creer que muchas de las inmensas localizaciones que aparecen en las tres primeras películas de La guerra de las galaxias no eran más que pinturas creadas gracias a la utilización de una técnica de pintura sobre vidrio conocida como “matte painting”, que contenían a menudo un enorme punto negro en el medio donde se desplegaba la imagen en movimiento.

A continuación te presentamos algunas de las localizaciones de “La guerra de las galaxias” dibujadas a mano por los artistas Chris Evans y Michael Pangrazio, junto con un documental de la BBC que muestra cómo crearon estos efectos visuales. Saca tu espíritu nerd por un momento y disfruta viendo cómo el castillo de Jabba el Hutt y el bosque de los Ewoks aparecieron de la nada gracias a nada más que pintura y un gran nivel de destreza.

El hangar del “Retorno del Jedi” dibujado por Chris Evans.
El bosque de los Ewoks pintado a mano.
El castillo de Jabba el Hutt en “El imperio contraataca” dibujado por Michael Pangrazio.
El hangar del planeta Hoth en “El imperio contraataca” pintado por Michael Pangrazio.
La entrada al hangar de la estrella de la muerte en el “Retorno del Jedi” pintada por Chris Evans.

Rompecabezas de 1000 piezas con la escala de colores CMYK

(FURIAMAG) - El artista y diseñador Clemens Habicht, ha creado un espectacular rompecabezas de 1000 piezas con la gama de colores CMYK. Cada mosaico es un color individual y la tarea es colocar cada color exactamente en relación a cualquier otro color.
La idea surgió de disfrutar de las diferencias sutiles en el azul de un cielo en un rompecabezas particularmente grande, donde me di cuenta que sin la presencia de un detalle de imagen para ayudar a localizar una pieza, confiaba sólo en un sentido intuitivo del color, y esto era mucho más satisfactorio que hacer que coincidieran las áreas con detalles de la imagen”.
Hay una lógica real en este rompecabezas que lo hace extrañamente relajante, terapéutico. A medida que cada pieza encaja perfectamente en su lugar, simplemente es así, es un poco de victoria, como una palmadita en la espalda”.
Si te antojaste de este espectacular rompecabezas de 50 x 70 cm, su primera edición se agotó en 72 horas, pero no te preocupes, la segunda edición ya está actualmente en producción y disponible para pre-orden aquí.

Al final de este artículo puedes ver el timelapse en el que el rompecabezas es armado por completo. ¡Disfruten!







Éstos son los nominados a los British Academy Film Awards (BAFTA)

(PD BLOG) Hoy Viernes 9 de Enero se han revelado los nominados a los  British Academy Film Awards (BAFTA)

Actriz secundaria:
Patricia Arquette (Boyhood)
Keira Knightley (The imitation game)
Rene Russo (Nightcrawler)
Imelda Staunton (Pride)
Emma stone (Birdman)

Actor secundario: 
Steve Carell (Foxcatcher)
Ethan Hawke (Boyhood)
Edward Norton (The grand budapest hotel)
Mark Ruffalo (Foxcatcher)
J.K Simmons (Whiplash)

Guión original: 
Alejandro Gonzalez Iñarritu (Birdman)
Richard Linklater (Boyhood)
Wes Anderson (The grand Budapest hotel)
Dan Gilroy (Nightcrawler)
Damien Chazelle (Whiplash)

Guión adaptado:
Jasson Hall (American Sniper)
Gillian Flynn (Gone Girl)
Graham Moore (The imitation game)
Paul King (Paddington) 
Anthony McCarten (The Theory of Everything)

Films animados: 
Big Hero 6
The Boxtrolls
The Lego Movie

Documentales:
20 feet from stardom
20.000 days on earth
Citizenfour
The Vivian Maier mystery
Virunga

Director:
Alejanro Gonzalez Iñarritu (Birdman) 
Richard Linklater (Boyhood)
Wes Anderson (The grand Budapest hotel) 
James Marsh (The theory of everything)
Damien Chazelle (Whiplash)

Actor principal:
Benedict Cumberbatch (The imitation game)
Ralph Fiennes (The grand Budapest hotel)
Jake Gyllenhaal (Nightcrawler)
Michael Keaton (Birdman) 
Eddie Redmayne (The theory of everything)

Actriz principal:
Amy Adams (Big Eyes)
Felicity Jones (The theory of everything) 
Julianne Moore (Still Alice)
Rosamund Pike (Gone Girl)
Reese Witherspoon (Wild)

Mejor película británica:
'71
The imitation game
Paddington
Pride
The theory of everything
Under the skin

Mejor film:
Birdman
Boyhood
The grand Budapest hotel
The imitation game
The theory of everything

OPINIÓN: Pequeña recopilación de películas retorcidas

En el mundo del cine hay ciertas películas que siempre marcan un punto y aparte en el recuerdo de cualquier espectador, estos largometrajes son de especial valor para mi por el hecho de ser producciones que se quedan grabadas en tu cabeza como la fecha de tu cumpleaños y, que además de eso, te provoca recomendarselas a todos tus amigos para sencillamente poder debatir con ellos lo que acaban de ver.

Lo interesante de este arte es que cuando lo retorcido sale a flote no le prestas atención a si es real, si es fantasía, si podrá pasar o no, sencillamente te deleitas con tan maravillosa obra maestra y hay directores que son especialistas en darnos esta sensación de agrado y de gusto al paladar visual.

Esta es una pequeña recopilación de películas retorcidas que he visto y que me han dejado con este sentimiento retorcido en la cabeza y no las mostraré en formato de TOP porque todas me parecen buenísimas (a pesar de tener favoritas):

Inception:
Claramente la más popular de la lista y la que mejor producción tiene, Nolan nos trae con Inception una retorcida aventura que impactó a todo el público a la hora de estar en la sala de cine, recuerdo cuando se estrenó y la fui a ver (siempre he sido fanático de Nolan) y todo el mundo salía con la cabeza echando humos después de que empezaran a rodar los créditos en la pantalla, muchísima gente jamás la entendió y el gran final que tiene nos hace pensar en lo interesante de toda la propuesta cinematográfica que nos ofrece Inception y, por lo menos yo, cuando la vi me pregunté ¿Por qué no pueden haber más películas como esta por ahí afuera? quizás todo el que lea este post ya haya visto la película pero me dirijo especialmente a aquellos que no y les digo con toda firmeza y en forma de orden ¡Veanla!

(La Higuera) El cineasta Christopher Nolan dirige un reparto internacional en Origen, una película original de ciencia ficción y acción que viaja por el mundo y se adentra en el universo íntimo e infinito de los sueños.

Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) es un ladrón hábil, el mejor de todos, especializado en el peligroso arte de extracción: el robo de secretos valiosos desde las profundidades del subconsciente durante el estado de sueño cuando la mente está más vulnerable. Esta habilidad excepcional de Cobb le ha hecho un jugador codiciado en el traicionero nuevo mundo de espionaje corporativo, pero al mismo tiempo, le ha convertido en un fugitivo internacional y ha tenido que sacrificar todo que le importaba. Ahora a Cobb se le ofrece una oportunidad para redimirse. Con un último trabajo podría recuperar su vida anterior, pero solamente si logra lo imposible --- el inicio. En vez de llevar a cabo el atraco perfecto, Cobb y su equipo de especialistas tienen que invertir la operación; la tarea no consiste en robar una idea sino en colocar una. Si tienen éxito, podría ser el crimen perfecto.

No obstante, ni la cuidadosa planificación ni su pericia puede preparar el equipo para el peligroso enemigo que parece conocer de antemano cada movimiento suyo. Es un enemigo que solamente Cobb podría haber imaginado.

Enemy:
Es una película que busca explorar lo más profundo del ser humano y del cerebro como tal y te lo muestra de una manera retorcida pero a la vez general, es de esas películas que estás viendo bien y de repente ya nada va bien sino que todo se vuelve 'frito' y diferente a todo lo que has visto alguna vez, eso es Enemy.

Tengo que admitir que mi favorita de esta lista, la actuación de Jake Gyllenhaal es perfecta en esta película, sombría pero profunda al mismo tiempo muy de acuerdo a la temática y sobretodo a la ambientación de toda la historia en sí, es una obra muy metafórica que te dejará con un sentimiento de desentendimiento apenas termine y cuando te digo que te volverás un 8 tratando de buscarle sentido es porque de verdad va a pasar.

Me gusta el hecho de buscar foros, videos, comentarios acerca de una película al terminar de verla y fue lo primero que hice con Enemy, buscarle una respuesta a tantas metaforas puestas sobre la escena que te dejan la cabeza, literalmente, echando humo.

(IMDB) Un hombre busca a otro hombre que es idéntico a el luego de verlo en una película.

Con esta pequeña sinopsis ofrecida por IMDB nos dan paso libre a este maravilloso viaje audiovisual, siempre me han gustado más las sinopsis cortas y sobre todo si te dan una trama tan interesante como esta, está en sus manos el verla o no, si la ven, nos lo hacen saber.

Eternal sunshine of the spotless mind:
Creo que esta es la que mas se puede entender a simple vista, la puedes ver una sola vez y entenderla perfectamente (aunque también hay gente que le cuesta) y esto no le quita lo retorcida, por mucho que no sea metafórica como Enemy no significa que no esté llena de cosas que te hacen abrir la boca y decir "No entiendo que estoy viendo"

Esta película nos lleva a ese género cinematográfico que tanto amo y es, como lo llamo yo, el sci-fi realista. Este género determinado por mi, introduce estas películas que tienen una temática de sci-fi pero que pueden llegar a ser ciertas en cualquier momento.

Otro punto interesante a tocar de esta película es que está protagonizada por Jim Carrey, quien es conocido por hacer películas de comedia como por ejemplo Ace Aventura, Dumb and dumber, Bruce almighty (más conocida como todopoderoso) entre muchísimas otras producciones. La cereza del plato está en ver a tan reconocido actor actuando de una manera increíble y con un drama que te hace pensar que no debería estar haciendo solo comedia sino más bien dedicarse a papeles más dramáticos.

Disfruté muchísimo esta película, pasó a ser una de esas que estan en mi lista de películas favoritas y de las cuales le recomiendo a todo el mundo que no la haya visto a que lo haga.

(FilmAffinity) Joel (Jim Carrey) recibe un terrible golpe cuando descubre que su novia Clementine (Kate Winslet) ha hecho que borren de su memoria todos los recuerdos de su tormentosa relación. Desesperado, se pone en contacto con el creador del proceso, el Dr. Howard Mierzwiak, para que borre a Clementine de su memoria. Pero cuando los recuerdos de Joel empiezan a desaparecer de pronto redescubre su amor por Clementine. Desde lo más profundo de su cerebro intentará parar el proceso.

Donnie Darko:
Este es un film que nos lleva a una aventura increíble protagonizada, otra vez, por el señor Jake Gyllenhaal al que al parecer se le hizo de costumbre realizar este tipo de películas, es la más vieja de las 4 que tocamos hoy día en este blog pero no por eso la peor, Donnie Darko es una película de culto entre todos los cinéfilos, fue quizás, la que le dio paso a este tipo de género retorcido del que disfrutan las demás películas.

El director de esta película, Richard Kelly, se arriesgó y fue con todo a desarrollar este increíble guión que nos dejó una película que es para verla varias veces definitivamente, es de esas producciones que te hacen correr a internet a buscar una respuesta a lo que acabas de ver y eso, para mi, es el maravilloso mundo del cine. Te hace conectar las piezas de manera tal que te deslumbras ante tanta perfección.

Creo que cualquier persona que sea amante del cine ha visto ya esta película pero acá la agrego para que todos los que no la hayan visto, vayan a buscarla donde sea para poder verla, es un trabajo que todo el mundo debería ver y sacar sus conclusiones para poder así disfrutar de esta experiencia cinematográfica.

Quizás la más interesante y sombría de todas.

(FilmAffinity) Donnie es un chico americano dotado de gran inteligencia e imaginación. Tras escapar milagrosamente de una muerte casi segura, comienza a sufrir alucinaciones que lo llevan a actuar como nunca hubiera imaginado y a descubrir un mundo insólito a su alrededor

Me gustaría seguir mencionando películas pero quiero mantener esto como una pequeña recopilación y nada más, nos leemos en otra oportunidad.

Angel Gonzalez
@narizgonzalez

El curioso arte callejero del austriaco Nychos "El Raro"

(CAMIONETICA) - Nacido en 1982 en la ciudad de Styria (Austria), en el seno de una familia de cazadores, Nychos entró en contacto con la anatomía de los animales muertos a muy temprana edad.

Con el pasar del tiempo, esta influencia de la disección, mezclada con sus intereses por los dibujos animados y el Heavy Metal, terminaron produciendo un estilo único que ha plasmado en los muros de diversas ciudades de muchos países, desde Austria, pasando por Singapur, Brasil, Italia, EEUU y más, en los cuales podemos observar sus alucinantes piezas de gran formato, en las que revela la estructura de los cuerpos de los animales con un impresionante nivel de detalle, pero conservando elementos imaginarios que dan a cada obra un aire fantástico.

Nychos es el fundador del Rabbit Eye Movement (cuya traducción literal sería algo como el “Movimiento del Ojo del Conejo” pero que en realidad es una referencia al Rapid Eye Movement (REM) o “Movimiento Rápido del Ojo”), un colectivo de artistas urbanos internacionales con sede en Viena.

A continuación les dejo algunas de mis piezas favoritas, pero obligatoriamente deben pasar a visitar su portafolio y tienda virtual, donde encontrarán no solo galerías de imágenes de sus piezas de arte de calle, sino también impresos, esculturas y publicaciones.

"Snake Bait" por Nychos (Viena 2013)
“Snake Bait” por Nychos (Viena 2013)
"XRay of a Wolf" por Nychos (San Francisco, 2014)
“XRay of a Wolf” por Nychos (San Francisco, 2014)

"Horsepower" por Nychos (Sao Paulo, 2014)
“Horsepower” por Nychos (Sao Paulo, 2014)
"Feles Ossis et Iternia" por Nychos (Bergen, Noruega, 2011)
“Feles Ossis et Iternia” por Nychos (Bergen, Noruega, 2011)
"Shark" por Nychos (Hawái, Pow Wow 2013)
“Shark” por Nychos (Hawái, Pow Wow 2013)

Inauguran el mural más grande del mundo

(CULTURACOLECTIVA) - Alfredo “El Pelado” Segatori es el autor de la obra titulada “El Regreso de Quinquela”, la cual se puede apreciar desde hace unos días en la ciudad de Buenos Aires, Argentina. El mural, de más de dos mil metros cuadrados, aspira a ser el más grande del mundo que haya sido realizado por un solo pintor.

Fue en 2013 que el artista Alfredo Segatori, comenzó a pintar setecientos metros cuadrados de las paredes del barrio Barracas en la ciudad porteña. La obra, propuesta por el gobierno de la ciudad, pronto superaría los setecientos metros iniciales. Segatori, quien firma como “El Pelado” se inspiró en tres obras del fallecido pintor argentino Benito Quinquela Martín.

La obra, ha ganado el récord “Guinness” del mural más grande del mundo pintado por un solo artista, quitándole así el titulo al mexicano Ernesto Ríos, cuya obra llegaba a los 1,650 metros.

El argentino ha agradecido a los vecinos, quienes siempre estuvieron dispuestos ayudar y apoyar al artista. Incluso setenta de ellos, aparecen en el mural, luego de que los mismos le pidieran a Segatori que los retratara.

Presentan exposición Isla de Toas "cerro de fortuna" en el Lía Bermúdez

(PD Blog - PR) La tarde de hoy, la fotógrafa y emprendedora zuliana Marielis Espina inauguró en el centro de arte de Maracaibo Lía Bermúdez su exposición fotográfica titulada Isla de Toas "Cerro de fortuna". De la mano con la Gobernación del estado Zulia y el IARTES en la sala alternativa del CAMLB se pueden apreciar un compilado visual de la icónica y majestuosa extensión de tierra ubicada al sur de la península de San Carlos. 

La artista fotográfica Espina, compartió con los asistentes a la sala durante la inauguración y expresó su satisfacción con la exposición final. Además destacó su voluntad para que sigan abriéndose espacios para la muestra del arte y la cultura como elementos predominantes en la sociedad moderna donde por convicción de vida, la Zulianidad y las joyas de esta tierra deban enaltecerse siempre.



Miley Cyrus irritó a familias en EE.UU. como provocadora sexual en MTV

(EFE - El Nacional) - La organización conservadora Parents Television Council arremetió hoy contra la cadena MTV y la artista Miley Cyrus por su actuación provocadora en los premios Video Music Awards, donde la joven exhibió sexualidad y enterró para siempre su imagen dulce de estrella de Disney.

Cyrus, de 20 años, derrochó rebeldía y excesos en la interpretación de los temas "We Can't Stop" y "Blurred Lines" durante la gala del domingo por la noche en Nueva York, en la que se mostró con escasa ropa, gesto desafiante y realizó una coreografía erótica.

Su espectáculo dejó boquiabiertos a muchos espectadores, incluidos a los hijos del actor Will Smith, tal y como se pudo ver en la ceremonia, que no daban crédito a la radical transformación de quien fuera ídolo de niños hasta hace tan solo dos años en la serie "Hannah Montana".

"MTV trata todos los años de superarse a sí mismo en cuanto a actuaciones impactantes, eso no es nuevo", dijo a Efe la directora de comunicaciones de Parents Television Council, Melissa Henson, para quien en esta ocasión la cadena fue demasiado lejos.

"Muchos niños crecieron con Miley Cyrus, ella era Hannah Montana y siguen de cerca su carrera. El mensaje que recibieron de esta interpretación gira todo en torno a la sexualidad", comentó Henson.

A juicio de esta agrupación, Cyrus se centró en reafirmar su nueva identidad y no enfatizó ni su talento vocal, ni su destreza como bailarina que le sirvieron para vender en el pasado millones de discos como la risueña niña de melena rubia con brillantina de sus tiempos en Disney.

"Creo que esto es muy desafortunado porque les dice a sus fans jóvenes que la única forma de rebelarse es siendo activos sexualmente", apuntó Henson, cuya institución acusó a MTV de ser "cómplice" de esta presentación y pasar anuncios de preservativos en una gala dirigida a una audiencia de 14 años.

MTV declinó hacer comentarios sobre la controversia que hoy es uno de los temas que más ha dado que hablar en las redes sociales, donde proliferaron incluso los tuiteos de apoyo al padre de la artista, Billy Ray Cyrus.

El propio Cyrus reconoció ya hace unos años su preocupación por el futuro de su hija y culpó al programa "Hannah Montana", en el que él también actuaba, de "destrozar" su familia.

Miley Cyrus dejó atrás la etapa Disney hace 2 años cansada de parecer la niña perfecta y maduró dispuesta a sacarse de encima sus frustraciones.

"Odio que se piense que soy un producto. No soy una muñeca. Tengo mi propia opinión, mis propios gustos", confesó en 2010 cuando se preparaba el adiós de "Hannah Montana".

En su camino hacia la edad adulta, Cyrus generó polémica por posar semidesnuda e insinuar que fumaba marihuana y este año parece haberse encontrado a sí misma.

Su representante, Larry Rudolph, aseguró que la artista está madurando de forma "orgánica" sin que haya ningún plan detrás, según publicó hoy The Hollywood Reporter.

"Lo que ves ahora es ella. Algunos artistas lo tienen, otros no, en términos de habilidad para hacer esa transición. La mayoría no lo tienen", indicó Rudolph, quien también tuvo como cliente a otra célebre estrella Disney, Britney Spears.

Miley Cyrus debutó en televisión con 9 años en la serie "Doc" y participó en su primera película con 11 ("Big Fish") antes de convertirse en Hannah Montana, papel que encarnó en su adolescencia, de los 13 a los 17 años con la ilusión de "ser famosa todo el tiempo", algo que hasta hoy ha conseguido aunque con ello haya disgustado a algunos padres.

Molestos, los responsables de Parents Television Council piden "que rueden cabezas", aunque sea en MTV.

El arte de fotografiar desde los edificios más altos.

Img: Tom Ryaboi | LI -
Tom Ryaboi trepaba al frigorífico de su casa a la temprana edad de dos años. Su afición por las alturas le ha llevado finalmente a impulsar una nueva corriente fotográfica. 

Hablamos del roof topping, que consiste en tomar fotografías de las ciudades desde los edificios más altos. Muchas de estas instantáneas están realizadas a cientos de metros de altura. Definitivamente, producen vértigo. 

La corriente roof topping comenzó en 2007, cuando Ryaboi buscaba cómo plasmar una foto distinta de su ciudad, Toronto (Canadá). Esa imagen cambió su vida. Cinco años más tarde, el movimiento se ha popularizado y cuenta con adeptos en distintas localidades. 

Así, Boston y Chicago también disfrutan ya de vistas de vértigo. Ryaboi compara esta tendencia urbana con el furor que causó el parkour – escalada urbana- en los años 90. 
Si miras hacia las alturas, encontrarás a uno de nosotros intentando realizar la imagen más alta de la ciudad. Es emocionante. A veces, da vértigo, pero nos sentimos muy cómodos al mismo tiempo. Es una bocanada de euforia, explica el fotógrafo.

Arte conceptual de los zombies, en 'Piratas del Caribe 4'.

IGN ha lanzado un primer vistazo a los artes conceptuales de los zombies de 'Piratas del Caribe 4: En mareas misteriosas', la película que llegará a los cines de todo el mundo el próximo mes de mayo.

En esta entrega será Rob Marshall el director, mientras que Johnny Depp en su rol del Capitán Sparrow volverá a liderar el reparto. -ESA

  
  
  
 

El enigma del paisaje de la Mona Lisa, al fin resuelto.

Fuente: Muy Interesante
La Mona Lisa, la enigmática obra pictórica de Leonardo da Vinci, sigue dando que hablar. En esta ocasión, una historiadora de arte italiana asegura haber identificado el paisaje que envuelve a la mítica figura. Carla Glori considera que el puente de tres arcos, que aparece sobre el hombro izquierdo de La Gioconda, pertenece a Bobbio, un pueblo situado en una colina en la zona rural del sur de Piacenza, al norte de Italia.

Su teoría se basa en el reciente descubrimiento de otro historiador de arte, Silvano Vinceti, que identificó los números 7 y 2 del arco del puente de piedra. Glori asegura que los números pertenecen a la referencia 1472, el año en el que el desbordamiento del Río Trebbia provocó unas inundaciones que destruyeron el puente de Bobbio, también conocido como el Ponte Gobbo o Ponte Vecchio (Puente Viejo).

La tesis de la historiadora ha sido plasmada en una obra que lleva por título "El enigma de Leonardo"